魚網所撈起的城市殘渣
因為感受到城市的變遷，葉育君無忽視自己的感受，這是一次全新的創作，也是新浜碼頭實驗空間的第一檔展覽：回來。葉育君是彰化人，上一次來到高雄市十年前，再次來到高雄，創作者感受到劇烈的差異，也認識了一些朋友，聽到了某些故事，於是將自己感受到重新組構呈現：創作者是一個觀光客，是突兀的身分與新景點，並即將消逝。
踏進新濱碼頭的空間之中，有柔軟的法語音樂，隱藏在吧台之後的投影機，交錯著盆栽影子的螢幕，螢幕中是一片沙灘與夕陽，沙灘上有遊客不動的背影，有著夢幻眼睛的漁人則漫無目的的遊走在鏡頭之前。另外的兩個螢幕則被包裹在魚網之中，魚網交叉的影子覆蓋住螢幕，要透過魚網網口才能看見影像，這些螢幕還擁有毛絨絨的彩色毛球外表，像灑下了網子才能夠網住記憶的流光片雨，在城市汪洋之中打撈了這些回憶的殘渣。
影像中的魚人還做了其他的事：魚人去坐了旗津渡輪，走訪了駁二港口邊看船看海，或者從旗津海中走來，去哈瑪星代天宮，去哈瑪星鐵道，去了高雄諸多可辨識的景點，魚人的凝視尋找新奇的影像，那些特有的景點可以代表高雄。
辨識了這些景點，其實也辨識出城市的符號，她蒐集了這些符號，就像一個觀光客一般，拍照—證明自己到此一遊，這樣的凝視行動，創造出一種短暫卻永恆的浪漫，就像是魚人的眼睛一般，藉由符號與城市部分貼身接觸。而魚人也是被創造出的符號__格格不入現實之外的生物，卻又擁有這城市的某些特點：與港口相關聯的魚頭，黑色雨褲與黑色膠鞋，像是某種說好的刻版印象。



凝視與被凝視在魚人與景點與觀眾之間，相互翻轉、複製，凝視的影像跟隨觀看著的意識形態脫離現實：魚人與觀眾拍照，魚人與景點拍照，觀眾看著魚人__一個新的景點，或魚人背後的景點，魚人看著觀者，看著這些景點，當他們各就各位，成為屬於觀看與被觀看者的一個循環。而屬於高雄特有、可被辨識的地景成為被挑選的條件，就像一個觀光客，用照片、明信片、影片捕捉的目標：觀看者挑選一個地標，一個可以標示我曾在此地的標示，以便無限制的複製並重新凝視。這些可被清楚辨識的視覺影像，引導觀者進行一場短暫的旅行，想像自己經歷著那些被魚人的網所撈起的城市殘影。
所以，我們了解魚人是個觀光客，蒐集符號是一個觀光客的權利與義務；我們也了解自己原來是一個觀光客，她蒐集的每個景點原來都如此熟悉，連從哪個角度拍攝都能夠猜個大概。這似乎也成了一場小考與回憶大賽，考驗觀者對高雄的熟悉度。
魚人也成為成立在現實之外的『假事件』，『假事件』才足夠擁有觀光價值，觀眾從不需要理解太多的真相，而景點就是被蒐集的符號，不管是港口、鐵道、還是夕陽下沙灘，符號也成為被創造的『假事件』，城市原來也被建立在這些擁有觀光價值的『假事件』之中，相互凝視的過程之中，彼此之間有著集體與流動的想像：港口代表著漂泊，夕陽代表著絢爛的銷逝，空蕩蕩的鐵路可以供人緬懷商港的過往風華，所以在法語的呢喃音樂中，閱讀著明信片上三個女人的故事，就像在酒吧中聆聽臨座喝醉女人的喃喃，並因為高雄港多了不同國籍的浪漫__近似全球化。
當魚人從波光淋漓的海岸邊走來，在海浪層層溫暖的包覆與拍打之中，透過夢幻的層層魚眼，腦海中屬於高雄的鄉愁，也被觀光客一同帶上了岸邊。